Fairy Tales from the North

Fairy Tales from the North

Book Collecting: A Day at a Bookbinder’s

Book Collecting: A Day at a Bookbinder’s:

Last year my friend Cathy gave me this lovely tunnel book by Dominic Riley. It has slits along the sides to let in more light. Click on the images below to see an even larger photo.

Antibooks and Antipoetry

Antibooks and Antipoetry:

My friend Sharon sent me a link to pictures of Francisca Prieto’s The Antibook, described as a “non-conventional book of Nicanor Parra’s ‘AntiPoems’. It is a visual expression of his ‘Anti’ idea–opposing conventions. The essence of the book was analysed and its components abstracted in order to re-define the conventional form of a typical book.”

This kept me busy for an hour, looking up “antipoetry” (defined by Wikipedia “as an art movement that attempts to break away from the normal conventions of poetry… and sought to reject the belief that verse holds any mystical power. The poems have been described as prose-like, irreverent, and illuminating the problems of human existence.”)

The movement was founded by Chiliean poet Nicanor Parra. To get an idea of his poetry, here is one from his book Antipoems: How to Look Better & Feel Great

Stop Racking your brains

nobody reads poetry nowadays

it doesn’t matter if it’s good or bad.

See more poems and other writing here.

Wicked Witch in the Book

Wicked Witch in the Book:

Check out these whimsical bookmarks I found recently on Etsy.

Shall We Dance? Making & Designing a Flipbook.

Shall We Dance? Making & Designing a Flipbook.:

In 2005 I started a new flipbook about a girl who is both a ballerina and a hip-hop dancer. My idea was that she would start off as a ballerina doing an adagio, and when she does a pirouette she turns into a hip-hop dancer who shows off her moves before turning back into a ballerina again. I drew rough pictures and made them into a movie but didn’t like the result. A flip book has to work both forward and backward, and I couldn’t make the story work in both directions. (My experience is that about 50% of the people who look at my flipbooks start from the back and the other half start from the front.)

A month or so ago I happened upon the folder with all the drawings, and I took another look at what I’d done. Since 2005, I’ve made an enormous number of the flipbooks I sell in my shop and I’ve honed the production down to an exact science. I realized just by looking at my sketches that if I applied all that experience to the story I’d started, I could make it work. Of course there are a lot of steps, at least for me, before I’m ready for producing the books. First I had to flesh out my story and draw more frames. These need to be scanned and cleaned up in Photoshop. I draw the pictures in black and white and color them after scanning, using Photoshop again. I get a more even color across the frames if I do the coloring digitally. The second picture above is an example of my first sketch and the final cleaned up and colored version. The hands and head were too big on most of my sketches.

I put all the frames in order in layers in Photoshop, all the same size, so I can turn layers off and on to see how things are lining up. I also print out the frames on one sheet of paper, like a condensed film strip, again so I can make sure everything is sized correctly, that the details in the illustrations show up, and the colors are okay. Here’s an example of that:



A flipbook is sort of a movie, but depending on how fast the reader thumbs through the book, it can be slow or fast or smooth or jerky. But to get an idea of how the book would flip in an ideal world, I also make a movie using IMovie. Here’s the book playing forward:

Finally, I’m ready to assemble everything for printing and binding. For that I use InDesign. To make cutting the books easy, I put a grid on the page, then put the same frame in each slot on the page, then repeat for all the frames in the book. Now when I print the pages, the book is collated, and all I need to do is chop it, staple it, and glue on the binding strip at the top. There’s no chopping necessary after the binding, to even up the edges. The page below shows the grid — the blue lines are the cut lines after everything is printed. The paper is letter-size (8-1/2″x11″), grain long (the staple/binding goes on the long edge so the pages flip well). I use fairly heavy text-weight paper (32 lb) — cover stock is too thick to flip well, and thinner paper tends to stick together.

That’s about it. All my flipbooks are are available here. I have other posts on my blog about flipbooks here.

razorbladesalvations:by Adriana

razorbladesalvations:

by Adriana:

razorbladesalvations:

by Adriana

Noun

Noun:

Book artist and printmaker Yuka Petz created this fun book of mix and match words. By flipping the each side of the book, you can create a new nouns with crazy new meanings. Yuka started with 27 real English words and their definitions but then divided into two parts. Each time one side of the book is flipped, the word and definition changes. There are so many variations and many of them seem like they might be real words. Some funny examples are: muffin + tyrant = muffrant: A quick bread made of batter unrestrained by law or constitution, or whisper + umbrella = whisbrella: A low sibilant utterance for sheltering one from rain and sun. Learn more about Yuka’s work from her site here.

Book Mobile

Book Mobile:

Lovely idea via etsy seller Shophouse.

Tokonoma 15

Tokonoma 15:

38 textos x 38 palabras japonesas

Nada sabe la creación artística de géneros, cánones, formalizaciones (esos son los dilemas de los funcionarios); al modo del éxito, las profecías o las vanguardias, florecen en forma tan furtiva como efímera, a posteriori. Acaso por ello la revista Tokonoma en general, y su edición n°15 de este año 2011 en particular, rebasa con mesura la nomenclatura literaria. Pues, como no es escritor todo aquel que escribe, la escritura misma deja de ser exclusivo coto de caza de los literatos toda vez que el género, el canon, la formalización, el éxito, la vanguardia, la profecía, deja de estar en el horizonte de quien escribe. Entonces hay artista. También en la eficacia del siempre distinto diseño de tapa del enorme Alejandro Ros, en la brillante diagramación de Nicolás Prior o en la elección de los ideogramas por parte de Mami Goda.

En Tokonoma se trata de escritura; podría consistir en cualquier otro soporte material, pero Amalia Sato, su editora (fundadora, artífice, anfitriona), persevera desde las letras, desde aquel número inaugural en 1994. Tal como había desafiado en la edición anterior, en la presente una palabra japonesa dispara cada texto, en el que “el campo semántico que se desplegó esta vez está atravesado por un tono, una veladura especial”: la del sismo que azotó esas islas a comienzos de marzo último. Eco, sombra o referencia, Japón se sugiere, persiste, se instala.

De allí que la edición 2011 se despliegue a partir de nomenclaturas que oscilan entre la alusión y la epifanía; las secciones del n°15 remiten a Territorios, Puestas, Mitemas, Disposiciones, Divisas, Principios y Suspensiones. Unas reúnen apenas un par de textos mientras que otras una decena: arbitrios de la creación, azares de la edición, persistencia “en la circulación de nombres imprevistos, textos necesarios y protectoras presencias inolvidables. De eso se trata”.

Autores

Marcelo G. Higa, Guillermo Quartucci, Dina Roisman, Juan Forn, Alberto Silva, Liliana Lukin, Mariano Pedrosa, Claudio Pérez, Liliana Heer, Jorge Pinedo, Guillermo Saccomanno, Nélida Hiroko Nakamura, Eleonora Biaiñ, Daniel Molina, María Eugenia Onaha, Susana Szwarc, Anna-Kazumi Stahl, Guillermo Ueno, Héctor Pavón, Mariana Trigo Viera, Luisa Valenzuela, Virginia Meza, Takayoshi Makino, Ana Marta Mangione, Mami Goda, Sumika Kawakubo, Cecilia Onaha, Sergio Pángaro, Diego Posadas, Gabriel Tosar, Atsuko Tanabe, Nicolás Peyceré, Diego Bentivegna, Alicia Silva Rey, Natalia Méndez, Roberto Joaldo de Carvalho y Solange Firmino, María Eva Blotta, Mercedes Roffé.

Sumario

TERRITORIOS / 領土 / ryōdo//1. YAMAWARAU 山笑う. por Marcelo G. Higa/ 2. HAKKÔ ICHIU 八紘一宇. Ocho rincones, un solo techo por Guillermo Quartucci/ 3. JUHYOU 樹氷 Monstruos de nieve por Dina Roisman/ NEMURU ONNA WO MITSUMENAGARA 眠る女を見つめながらMirando dormir a una mujer por Juan Forn/ 5. FUKUSHIMA / por Alberto Silva// PUESTAS / 舞台化 butaika. SHINTAI NO IKIKI /身体の行き来 Sobre el tránsito de los cuerpos por Liliana Lukin/ 7. GEISHAS / 芸者 por Mariano Pedrosa/ 8. TAIFUU / 台風 Tifón por Claudio Pérez/ 9. BUNRAKU / 文楽 por Liliana Heer/ 10.KAGAMI NASHI /鏡なしSin Espejos por Jorge Pinedo// MITEMAS / 神話素 / shinwaso./ 11. JUDO / 柔道 por Guillermo Saccomanno/ 12. SHASHIN / 写真 por Nélida Hiroko Nakamura/ 13. SAKURA / 桜 Cerezo / I´ve got you under my skin (Cole Porter) por Eleonora Biaiñ/ 14. IKIRU /生きる Vivir por Daniel Molina/ 15. IMIN / 移民 Inmigrantes. Historias mínimas de inmigración por María Eugenia Onaha/ 16. KOBE / 神戸市 por Susana Szwarc/ 17. ZASHIKI-WARASHI / 座敷童 El niño tatami por Anna-Kazumi Stahl// DISPOSICIONES / 任意 nin-i/ 18. ENRYÓ / 遠慮 Modestia por Guillermo Ueno/ 19. CHOTTO MATTE KUDASAI / ちょっと待ってください Espere un poquito por favor por Héctor Pavón// DIVISAS / 座右の銘 / zayū no mei/ 20. HONNE y TATEMAE / 本音と建前 Interior y exterior por Mariana Trigo Viera/ 21. MA /間 El concepto imaginario, la ausencia activa por Luisa Valenzuela/ 22. MA / 間 Espacio vacío por Virginia Meza/ 23. KIGO NO SHOUCHU 季語の小宇宙 Microcosmos del Kigo por Takayoshi Makino/ 24. BUSHIDO / 武士道 Camino del guerrero por Ana Marta Mangione/

25. MONO / 物 Cosas por Mami Goda/ 26. SAKURA ZENSEN / 桜前線 Frente de cerezos por Sumika Kawakubo/ 27. RISSHIN SHUSSE /立身出世Éxito en la vida por Cecilia Onaha//PRINCIPIOS / 原理 / genri /28. TWITTKU / ツイート句p por Sergio Pángaro/ 29. 5/7/5 por Diego Posadas// SUSPENSIONES / 中断 / chūdan/ 30. ZAFU /座布 Almohadón por Gabriel Tosar/ 31. ATSUKO TANABE / 田辺敦子 Poemas por Atsuko Tanabe/ 32. TENNIN / 天人 La ninfa celestial por Nicolás Peyceré/ 33. HIMITSU NO MURE / 秘密の群れ Rebaño místico por Diego Bentivegna/ 34. SHIBUI / 渋い Lo austero por Alicia Silva Rey/ 35. OMISOKA / 大晦日 Nochevieja por Natalia Méndez/ 36. UMAREKAWATTA IKAROSU /生まれ変わったイカロス Ícaro ressurreto por Roberto Joaldo de Carvalho y Solange Firmino/ 37. CHIKURIN / 竹林 Bambuzal por María Eva Blotta/ 38. TOOROO NAGASHI / 灯篭流し Las linternas flotantes por Mercedes Roffé .

La Ciudad de las Nubes

La Ciudad de las Nubes: Qué cosa: a esta altura de mi vida, y nunca había publicado un libro de cuentos. Pues bien, acaba de llegar mi primer libro de cuentos, La Ciudad de las Nubes, publicado por Edelvives en la colección Alandar. Son doce relatos cortos que retoman deliberadamente temas clásicos de la ciencia ficción.

Estoy muy contento. Y también muy agradecido a la editora, Laura Giussani, y a la directora de arte, Mariana Valladares. Y especialmente a Gabriel, mi hijo, que iba leyendo (y aprobando) los cuentos a medida que los escribía. A él está dedicado este libro.

Por Eduardo Abel Gimenez. Publicado en Ximenez (ximenez2.blogspot.com).

"Animal World"

"Animal World":

Un livre indien.

De libros y futuros y presentes

Nunca me canso de recomendar Bookie. A través de Cez Espósito, su autora, llegué a este artículo de Wired sobre Jeff Bezos, Amazon y nuevos dispositivos y nuevas maneras de pensar la red y los contenidos.
Y a este otro sobre la situación de la aduana argentina y los libros, visto desde España, con una interesante selección de links sobre noticias con el estado de la cuestión.